如果你感覺在北京人藝看了一場孟京輝式的先鋒話劇，這可能不只是你的個(gè)人觀感，更不是你不懂莎士比亞。作為“2025北京人藝國際戲劇邀請展”的參演劇目之一，格魯吉亞新劇院帶來的莎翁經(jīng)典喜劇《仲夏夜之夢》在首都劇場上演，現(xiàn)代意識(shí)的解構(gòu)與改編，給觀眾帶來了極大震撼。
在2024北京人藝國際戲劇邀請展中，格魯吉亞新劇院改編契訶夫名作《海鷗》的表演形式就曾讓觀眾記憶猶新，不僅是創(chuàng)作者對于經(jīng)典的獨(dú)特理解與詮釋，還有很多演員的即興發(fā)揮部分，比如男主演在演出途中甚至走出劇場，手持?jǐn)z像機(jī)采訪遲到的觀眾。今年格魯吉亞新劇院受邀演出的《仲夏夜之夢》由導(dǎo)演大衛(wèi)·多伊阿什維利攜主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)全新打造，再次為中國觀眾呈現(xiàn)一場離奇的戲劇體驗(yàn)，活潑的形體、激情的表演、多元的形式，營造出充滿動(dòng)感的劇場氛圍，很抽象、很先鋒、很熱鬧，也很有趣。
《仲夏夜之夢》是莎士比亞所有戲劇中最具有浪漫主義色彩的一部。故事發(fā)生在仲夏夜晚，兩對戀人為了對抗一道荒謬無比的律法而出逃，當(dāng)他們逃往森林，精靈的介入使彼此愛的對象混淆，一陣混亂之后眾人終于恢復(fù)理智和諧。但大衛(wèi)·多伊阿什維利執(zhí)導(dǎo)的這版《仲夏夜之夢》徹底撕碎了浪漫喜劇的外衣，描繪青年男女的情愛糾葛，更展現(xiàn)不同世代、神祇與統(tǒng)治者之間的愛憎纏斗。無論是神是人，無論擁有何等的地位與權(quán)力，當(dāng)你玩弄情感與愛戀，終局從無勝者，唯有痛失與幻滅。但這一切或許只是仲夏時(shí)節(jié)的一場夢。整部作品始終叩問著虛實(shí)真幻的邊界：這究竟是古老的希臘趣談，還是我們每個(gè)人心底的憧憬投射？這一解讀使得這部四百多年前的經(jīng)典作品與當(dāng)代觀眾產(chǎn)生了更深刻的聯(lián)結(jié)，它不再只是一個(gè)關(guān)于仙后愛上驢子的荒誕故事，而是對現(xiàn)代人情感世界中復(fù)雜性、非理性與痛苦內(nèi)核的一次集中展現(xiàn)。
這版《仲夏夜之夢》的先鋒性，在于將一部“神仙喜劇”重塑為一部關(guān)于人類欲望的寓言。他通過冰冷的舞臺(tái)、充滿張力的肢體和碎片化的敘事，強(qiáng)迫觀眾離開安全的觀賞區(qū)，去直面愛情中的瘋狂、荒誕與痛苦。導(dǎo)演大膽地打破了原著的線性敘事，場景之間的切換生硬而突然，如同夢境中毫無邏輯的跳轉(zhuǎn)。一段突如其來的RAP、新聞發(fā)布會(huì)，甚至將“四角”戀人的沖突直接演變?yōu)橐粓鋈瓝衾夼_(tái)賽……因?yàn)檎Z言障礙觀眾需要分神看字幕，而臺(tái)上演員的肢體表演又實(shí)在精彩，他們用超強(qiáng)的身體控制能力表達(dá)富于戲劇張力的內(nèi)心情感，動(dòng)作和臺(tái)詞一樣不可忽視一秒，否則就會(huì)影響對劇情的理解。而舞臺(tái)之外，還經(jīng)常會(huì)從劇場的哪個(gè)角落突然走出人來?？傊绻^眾對莎翁的戲劇文本不是爛熟于心，會(huì)被這種神一段、鬼一段的編排看得精疲力竭。
走出劇場，觀眾或許對格魯吉亞新劇院的《仲夏夜之夢》所帶來的理解挑戰(zhàn)感受不一，但它無疑是一次珍貴的觀劇體驗(yàn)，促使我們跳出熟悉的框架，直面另一種文化視野下的藝術(shù)創(chuàng)造。這也正是北京人藝國際戲劇邀請展的獨(dú)特價(jià)值，展示各國的戲劇特色，打開文化交流的窗口，豐富北京戲劇市場。
