《一日頂流》劇照。北京日?qǐng)?bào)記者 方非攝
幾個(gè)月前才出版的小說，如今已被搬上舞臺(tái)與觀眾見面，6月6日，北京人民藝術(shù)劇院新排小劇場(chǎng)話劇《一日頂流》在北京國(guó)際戲劇中心·人藝小劇場(chǎng)首演，亮出了驚人的“人藝速度”。在傳遞對(duì)流量、科技等熱門議題的思考的同時(shí)，《一日頂流》所采用的全新創(chuàng)作模式，是人藝代表整個(gè)行業(yè)進(jìn)行的又一次探索。
●現(xiàn)場(chǎng)
精簡(jiǎn)提煉讓戲劇承載哲思
話劇《一日頂流》改編自作家石一楓同名長(zhǎng)篇小說，故事圍繞因一場(chǎng)直播帶貨事故而意外爆火的網(wǎng)紅胡莘甌與他終日沉迷網(wǎng)絡(luò)的父親胡學(xué)踐展開。胡莘甌出乎意料被“潑天”的流量擊垮，他的崩潰與傷痛繼而牽引出父子倆的心靈創(chuàng)傷以及對(duì)人工智能、人類之愛的深度探討——流量如何成就一個(gè)人又如何毀滅一個(gè)人？疊加記憶與情感的人工智能可否取代人的陪伴？
“這些年，北京人藝一直在尋找和京味兒作家合作的機(jī)會(huì)，期待呈現(xiàn)一部好的、表現(xiàn)現(xiàn)代生活的作品。”北京人藝院長(zhǎng)、《一日頂流》藝術(shù)指導(dǎo)馮遠(yuǎn)征說，劇院與石一楓的聯(lián)絡(luò)大概開始于兩三年前，《一日頂流》對(duì)網(wǎng)絡(luò)的關(guān)注和態(tài)度，成為彼此合作以及拉近觀眾距離的契機(jī)。于是，在總是縈繞著一種厚重感的人藝舞臺(tái)上，極度現(xiàn)代甚至超前的“賽博”風(fēng)冷峻鋪展：一面面屏幕如磚石砌于左右，充滿強(qiáng)烈的屬于流量時(shí)代的窺視意味。水泥色基調(diào)的舞臺(tái)被打造成隱喻空間，是承載數(shù)據(jù)的電腦機(jī)箱，也是高速運(yùn)轉(zhuǎn)的AI大腦，充斥著數(shù)據(jù)流與切片樣本，穿破頂部的樹狀電纜也似神經(jīng)中樞，穿梭其間的角色化作現(xiàn)代文明的病理切片，展現(xiàn)出數(shù)字時(shí)代的生存圖景。
話劇《一日頂流》在約100分鐘的時(shí)長(zhǎng)內(nèi)對(duì)幾十萬字的原著小說進(jìn)行了大篇幅精簡(jiǎn)，全場(chǎng)只有楊佳音、王君瑞、張?chǎng)蚊?位演員分飾多個(gè)反差鮮明的角色，圍繞人工智能這條主線，他們?cè)诓煌臅r(shí)空與身份間跳進(jìn)跳出，以強(qiáng)烈的沖突張力把胡學(xué)踐、胡莘甌這對(duì)父子的心結(jié)展現(xiàn)、溯源、剖解。值得一提的是，原定飾演胡學(xué)踐、馬大合的演員李珀因意外受傷退出本輪演出，熟悉創(chuàng)作流程的導(dǎo)演楊佳音極限救場(chǎng)，保證了作品的如期首演。
●幕后
集體創(chuàng)作讓小說直通舞臺(tái)
留心看過《一日頂流》海報(bào)的觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn)，“編劇”一欄常見的具體姓名，這一次被“集體創(chuàng)作”取代。“北京人藝有過一些集體創(chuàng)作的先例，比如建院初期的《麥?zhǔn)罩啊返人某鲂颍窃诖蠹殷w驗(yàn)生活后，像做小品一樣慢慢把它變成一臺(tái)戲，再比如《北街南院》《社區(qū)居委會(huì)》等作品是在有基本劇本的基礎(chǔ)上，走進(jìn)排練廳通過二度創(chuàng)作再做豐富，而《一日頂流》直接從小說變成話劇，這是人藝歷史上的第一次。”馮遠(yuǎn)征介紹，多年來，“劇本荒”的困境老生常談，北京人藝也不例外。《一日頂流》是一次破局的試探，導(dǎo)演、演員、設(shè)計(jì)等主創(chuàng)人員組成劇本創(chuàng)作小組，從舞臺(tái)創(chuàng)作者的角度出發(fā)，并結(jié)合各自特長(zhǎng)，把小說文本迅速提煉為話劇劇本。“如果我們請(qǐng)一位編劇把小說改編成劇本，再把它搬上舞臺(tái)，這個(gè)過程反反復(fù)復(fù)，說不定要花上一兩年的時(shí)間。”
在另一個(gè)層面上，馮遠(yuǎn)征覺得，這是一次對(duì)青年演員的“倒逼”式鍛煉：“集體創(chuàng)作需要他們強(qiáng)行打開思路，好好地研究小說、豐富人物。”飾演胡莘甌、馬小合的張?chǎng)蚊x了兩遍小說：“找到共鳴后再進(jìn)入劇本創(chuàng)作，相當(dāng)于把人物從頭到尾又梳理了一遍。大家一起從無到有地完成了一部作品，對(duì)之前沒有過類似經(jīng)歷的我來說，這個(gè)過程是非常幸福的。”
“從文學(xué)直通舞臺(tái)，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)拿出了自己所有的藝術(shù)智慧，但我們也很擔(dān)心自己的理解是否能與小說的精神內(nèi)核保持一致，是否能在高度上追趕原著，這是改編時(shí)的一大難點(diǎn)。”楊佳音說。在整體基調(diào)的把控上，石一楓會(huì)平衡和把握，但不會(huì)獨(dú)自決定什么：“我也是創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的一員，大家商量著來才有好戲。”
“我從小就是人藝的戲迷，一直想著如果能像我的文學(xué)偶像老舍、劉恒等前輩，讓北京人藝排演自己的作品，我就敢管自己叫‘北京作家’了。”石一楓說，他為自己的作品首次被改編為話劇便登上人藝舞臺(tái)而“慰藉”，但顯然，他筆下的北京與老舍、劉恒很不相同，“一代人有一代人的生活，一代人寫一代人的北京，我所寫的是屬于我們這個(gè)時(shí)代的北京，一個(gè)既是千年古都又是網(wǎng)絡(luò)之城、科技創(chuàng)新之城的北京。”
“提起‘京味’，我們總在說《茶館》《龍須溝》，但當(dāng)下北京城的京味兒其實(shí)已經(jīng)不完全是說著老北京話、喝豆汁吃焦圈的那種味道，新京味兒應(yīng)該重新定義。”馮遠(yuǎn)征說，當(dāng)代的北京多元包容，“文藝作品應(yīng)該體現(xiàn)時(shí)代的發(fā)展和這座城市中人們的生活狀態(tài)。”北京日?qǐng)?bào)記者 高倩
