當下青年群體的婚戀現象備受關注，如何通過影視作品呈現年輕人的婚戀觀與社會現實？由秦嵐、艾倫主演的電視劇《成家》以婚介行業為切口，用輕喜劇形式探討了這一嚴肅命題。該劇導演安建在接受本報記者專訪時表示，作品的創作源于對現實的觀察與責任感：在快節奏、高壓力的現代社會中，我們仍需要慢下來，重拾對愛情和婚姻的信念。這不僅是年輕人的問題，更是整個社會需要重新理解的課題。
近年來年輕人的婚戀家庭觀發生了明顯變化，安建說，《成家》的創作源于對社會婚戀現狀的關注，劇中婚介中心的設定，正是時代變遷的縮影。“年輕人看似在‘退縮’，實則是社會環境、代際觀念、網絡時代人際疏離等多重因素作用的結果。”安建身邊親友的真實經歷成為他創作靈感的來源，“我們不想用說教的方式探討問題，而是希望通過真實案例的戲劇化呈現，讓觀眾在笑聲中思考。”安建透露，編劇團隊曾深入婚介機構調研，劇中許多情節源自真實案例，甚至婚介服務的高昂費用也經過藝術化處理，“現實中的價格比劇中更夸張。”
面對當代婚戀命題，安建選擇以輕喜劇形式破題。“愛情和婚姻本應是美好的，若拍成沉重的社會問題探討，就背離了初衷。”創作初期，安建曾擔心風格難以統一：既要保持生活質感，又需放大趣味性；既要讓演員表演自然，又不能陷入夸張搞怪。
“秦嵐和艾倫的表現功不可沒。”安建特別提到兩位主演的突破。秦嵐飾演的婚介中心經理秦天越一生要強，以職業外殼包裹內心情感；艾倫飾演的婚介中心金牌顧問馮清鳴則需淡化喜劇標簽，展現角色成長。“他們用細膩的層次感，讓觀眾既感受到幽默，又看到人物蛻變。”劇中單元故事里的各色人物——大齡單身者、恐婚族、丁克夫妻等，也在劇集統一風格下呈現出真實與荒誕交織的戲劇張力。
從《安家》《好運家》到《成家》，安建近年連續深耕都市題材劇集，“家”系列是否刻意為之？安建回應純屬巧合，但他強調創作邏輯一以貫之：“現實題材必須緊扣社會前沿，而且每部行業劇都要完成雙重使命：真實反映行業生態，同時傳遞社會性思考。”
安建直言，現實題材創作是“被逼出來的創新”：“市場資源有限，拍不好就是浪費題材。”為此，《成家》在劇本階段便設定明確方向：拒絕懸浮，扎根真實。婚介行業的復雜性、年輕人的婚戀困境、代際觀念碰撞等議題，最終被融入男女主角的創業線與單元故事線中，形成“認知自我-理解他人-重建家庭意義”的敘事閉環。
面對短視頻、微短劇對長劇集的沖擊，安建認為藝術形式會隨時代變化，但好故事的核心不會變。在他看來，倍速觀劇、碎片化消費已成趨勢，但文藝作品仍需承擔撫慰與引領的責任，“如果所有劇都按兩倍速拍，我們失去的可能是情感的邏輯和溫度。”
回歸《成家》最想傳遞的價值觀，安建回答道：“希望年輕人相信愛情、相信婚姻可以帶給我們幸福。這不是對傳統的簡單回歸，而是鼓勵人們在新時代找到適合自己的家庭定義。”就像劇中主角從“職業偽裝”到“自我覺醒”的成長軌跡，安建相信，“成家”不僅是組建家庭，更是完成對生活、愛情與責任的認知重構。
