“港樂(lè)已死？”這是2024大熱綜藝《聲生不息·大灣區(qū)季》先導(dǎo)篇向觀眾和嘉賓們拋出的靈魂發(fā)問(wèn)。隨后，來(lái)自兩岸三地的歌手用音樂(lè)開(kāi)聊，用旋律逐漸給出了明晰的回答。
記憶載體
香港不止有一個(gè)體育館，但最負(fù)盛名的那個(gè)一定是紅磡，見(jiàn)證了香港流行音樂(lè)的諸多重要時(shí)刻。能夠在紅磡舉辦演唱會(huì)，對(duì)歌手來(lái)說(shuō)是一種榮耀。
紅磡體育館于1983年正式啟用，在彼時(shí)的香港演出場(chǎng)館中首創(chuàng)四面臺(tái)型，既能容納更多觀眾，又能充分釋放歌手魅力。《聲生不息·大灣區(qū)季》首發(fā)篇中，由演唱了幾十年、在紅館開(kāi)歌會(huì)超千次的譚詠麟帶領(lǐng)觀眾游覽紅館。他坐到觀眾席中，深情地說(shuō)：“很多人說(shuō)香港樂(lè)壇就像一個(gè)夢(mèng)，那紅館就是一個(gè)造夢(mèng)的地方。”
在香港流行音樂(lè)發(fā)展史中，影響力可與紅磡體育館等量齊觀的是叱咤樂(lè)壇流行榜。這一音樂(lè)頒獎(jiǎng)典禮由香港商業(yè)電臺(tái)主辦，在彼時(shí)西方音樂(lè)大行其道的形勢(shì)下，它以推動(dòng)本地樂(lè)壇為宗旨，推出叱咤歌曲、最受歡迎男/女歌手、最受歡迎組合等獎(jiǎng)項(xiàng)。參與本次《聲生不息·大灣區(qū)季》節(jié)目錄制的歌手大都曾獲得過(guò)叱咤樂(lè)壇流行榜的獎(jiǎng)項(xiàng)，節(jié)目第九期推出的頒獎(jiǎng)禮主題競(jìng)演，特意剪輯了歌手們當(dāng)年的獲獎(jiǎng)片段。的確，不僅僅是年輕歌手需要這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，獎(jiǎng)項(xiàng)本身也需要熱切與激情來(lái)沖破規(guī)則——這正是叱咤的意義所在。
2018年，叱咤樂(lè)壇流行榜的典禮主題叫“我們的歌托邦”，若借用這一主題來(lái)概括《聲生不息·大灣區(qū)季》也未嘗不可。當(dāng)年被獎(jiǎng)項(xiàng)的光輝照耀的年輕人，一路走到了聽(tīng)別人唱自己的歌的階段。新老歌手同唱，時(shí)間在歌聲中重疊，重溫港樂(lè)名場(chǎng)面的溫情時(shí)刻。阮兆祥、李思捷等歌手從服裝、編舞方面復(fù)刻張國(guó)榮當(dāng)年《Monica》的經(jīng)典表演。上世紀(jì)港星的風(fēng)華絕代，在節(jié)目組的交叉剪輯中再現(xiàn)。
其實(shí)《聲生不息·大灣區(qū)季》并非首個(gè)關(guān)注香港音樂(lè)文化的節(jié)目，作為香港回歸25周年的獻(xiàn)禮節(jié)目，2022年的《聲生不息·港樂(lè)季》便以“共著一部唱出來(lái)的港樂(lè)史”為主題，邀請(qǐng)林子祥、葉蒨文、李克勤、楊千嬅等實(shí)力歌手加盟，開(kāi)啟六場(chǎng)公演。
或許會(huì)有部分觀眾指摘兩檔節(jié)目策劃的相似或重復(fù)。其實(shí)相較于2022年對(duì)港樂(lè)史的回望，2024年的唱演更注重當(dāng)下對(duì)歷史的回憶與重塑。例如古巨基攜手黃子弘凡演繹自己的經(jīng)典歌曲《愛(ài)與誠(chéng)》，兩代歌手共演舊曲，為舊歌帶來(lái)新意。還有李昊與姚曉棠重新演繹楊千嬅的《野孩子》，將“野孩子”的指涉擴(kuò)大，并擴(kuò)充了原曲中的單一視角，將愛(ài)與馴服演繹為一段雙向互動(dòng)的關(guān)系。
“大灣區(qū)”這個(gè)更寬廣的地域概念，也給香港文化記憶尋找到更多交流互動(dòng)的可能。節(jié)目組還推出了《聲生不息》的粵語(yǔ)拼音版字幕，讓非粵語(yǔ)區(qū)觀眾更有樂(lè)趣與參與感。
港女風(fēng)采
流行音樂(lè)這種文化樣態(tài)，充分展現(xiàn)出香港昂揚(yáng)的風(fēng)氣和精神。隨著香港經(jīng)濟(jì)的騰飛，女性受教育程度顯著提高，在社會(huì)勞動(dòng)中的參與程度也隨之攀升。香港影視作品中呈現(xiàn)出來(lái)的女性干練清醒的形象，以及流行音樂(lè)中傳遞出的女性獨(dú)立氣質(zhì)，確立了“港女”在觀眾心中的形象。
楊千嬅的《飛女正傳》《勇》，鄭秀文的《獨(dú)一無(wú)二》《終身美麗》等歌曲中，女性不是溫室中的嬌花，而是在城市森林中堅(jiān)韌呼吸的勁草，敢不計(jì)代價(jià)地瀟灑走一回。任奇花多嬌艷，都未及她們美麗矜貴。
在《聲生不息·大灣區(qū)季》節(jié)目中，容祖兒與李宇春一起演唱了《終身美麗》，周筆暢同容祖兒合作《飛女正傳》，兩岸三地的女歌手向聽(tīng)眾展現(xiàn)了乘風(fēng)破浪之后的自信魅力。而女隊(duì)一起唱響的《女神》更彰顯了女性的風(fēng)采——“你是女神，不要為俗眼收斂色彩”。除卻現(xiàn)場(chǎng)表演之外，這首歌背后的故事同樣動(dòng)人：歌曲不僅是原唱鄭欣宜證明自己實(shí)力的重要作品，也是作詞人黃偉文在多年后向鄭欣宜的母親沈殿霞獻(xiàn)出的報(bào)答回禮，兩代人的情誼在一首歌中蕩漾開(kāi)來(lái)。
近年來(lái)內(nèi)地影視行業(yè)掀起亦舒作品的改編熱潮，“她經(jīng)濟(jì)”快車(chē)一路疾駛，有些改編的效果卻令人哭笑不得——既要展現(xiàn)女性欲望又不敢正視女性真實(shí)的情感需求，既要刻畫(huà)獨(dú)立氣質(zhì)又要通過(guò)男性配偶的認(rèn)可確認(rèn)其存在。在這些改編中，女性的魅力由其身邊環(huán)繞的男性數(shù)量來(lái)標(biāo)記，女性的獨(dú)立自信由其衣櫥的規(guī)模來(lái)支撐，女性的成長(zhǎng)線索由走出男性造成的情傷來(lái)定位。
與瓊瑤崇信的以情攻克一切不同，在亦舒筆下，無(wú)論是貧苦的喜寶，還是富裕的玫瑰，亦舒女郎們清醒獨(dú)立甚至有些偏執(zhí)，但是她們都傳遞出一份韌勁兒——永遠(yuǎn)挨得，永遠(yuǎn)向前看。這份堅(jiān)韌既是面對(duì)事業(yè)、愛(ài)情的失意時(shí)敢于重來(lái)的傲，也是身處人生低谷時(shí)從未打過(guò)退堂鼓的勇。用楊千嬅的一句歌詞來(lái)說(shuō)明會(huì)更直接，“沿途紅燈再紅，無(wú)人可擋我路”。這樣“笨拙”的勇敢才是港女氣質(zhì)動(dòng)人之所在。
《聲生不息·大灣區(qū)季》第六期中，女隊(duì)合唱了展現(xiàn)熾熱生命態(tài)度的《活著VIVA》，第八期更是集中呈現(xiàn)歌后競(jìng)演，張揚(yáng)著港女的明媚勇敢，帶著美與刺漫步人生路。
前程錦繡
在節(jié)目中，香港老牌歌后陳慧嫻再次唱響《千千闋歌》，并在其中加入了梅艷芳《夕陽(yáng)之歌》的變奏。這是一次相當(dāng)動(dòng)人的改編。早年兩位天后以不同歌詞、氣韻唱響同一支曲，無(wú)論是當(dāng)時(shí)的歌迷粉絲還是樂(lè)壇頒獎(jiǎng)禮，都將“千夕之爭(zhēng)”“天后對(duì)打”作為炒作熱點(diǎn)。而如今梅姑仙逝，故人唱舊曲，恩怨已散，只有懷念。
港樂(lè)的興盛與香港影視行業(yè)的蓬勃發(fā)展密不可分。二十世紀(jì)七八十年代，電影、唱片公司發(fā)展迅猛，許冠杰、黃霑、顧嘉輝等音樂(lè)人相繼成名，港樂(lè)的發(fā)展走進(jìn)了人才輩出、競(jìng)相爭(zhēng)輝的時(shí)代。節(jié)目第三期以“港劇OST（配樂(lè)）”為題，唱響《大時(shí)代》《金枝欲孽》《義海豪情》等經(jīng)典影視劇主題曲，諸多TVB港劇演員也以視頻的形式送上祝福，更為驚喜的是歐陽(yáng)震華現(xiàn)身攜眾星一同唱響《上海灘》。
其實(shí)并不僅僅是《聲生不息·大灣區(qū)季》懷戀舊日時(shí)光，近年來(lái)的香港影視也出現(xiàn)了一波回憶浪潮——
張艾嘉主演的電影《燈火闌珊》中，丈夫去世，妻子美香如何安放自己的回憶與晚年？在城市的霓虹燈閃耀處，為舊人完成遺愿，也是為自己重新點(diǎn)亮希望。
去年上映的《九龍城寨之圍城》也是一種港式懷舊。九龍城寨作為香港著名的賽博奇觀，上世紀(jì)九十年代已經(jīng)拆除，而從熱血漫畫(huà)改編而成的電影，所求的并非是回到擁擠逼仄的巷道之中，而是想要借著風(fēng)的形狀厘清此前的來(lái)路與此后的去路。古天樂(lè)扮演的“龍卷風(fēng)”一角，在城寨中具有典型的教父效應(yīng)，他不僅教年輕人如何生存，也在推著城寨中的年輕人走向更廣闊的世界。
2024年年末上映的港片《破·地獄》，借四段人生紅白喜事的拼接來(lái)展現(xiàn)香港文化的變遷。在生與死之間，有那么多的無(wú)奈難以消解，有如此多的喜樂(lè)憂愁難以忘懷。可是當(dāng)生命的指針撥到終點(diǎn)的那一剎那，或許也只能感慨一句歲月如歌。將種種世事的余韻安放在歌聲中，這也是“聲生不息”的意義。
這些懷念是對(duì)獅子山精神的贊頌，縱艱難困苦，始終有向上的心氣。由黃霑填詞的《獅子山下》中有這樣一句，“總算是歡笑多于唏噓”。是的，一代人有一代人的偶像，一時(shí)有一時(shí)之文化熱潮，但時(shí)過(guò)境遷后，總有一些打動(dòng)人心的時(shí)光碎片會(huì)在回憶中復(fù)蘇。
歡笑多于唏噓的底色還是朝前看。1997年，香港回歸文藝晚會(huì)上，王菲和葉蒨文一同唱響《明天會(huì)更好》。即便青春不解紅塵，即便忙碌的世界依然孤獨(dú)地轉(zhuǎn)個(gè)不停，但是依然可以期待明天會(huì)更好。而當(dāng)《聲生不息·大灣區(qū)季》推出了慶祝澳門(mén)回歸祖國(guó)25周年特輯，港樂(lè)的文化意涵被擴(kuò)大，大灣區(qū)的意義呈現(xiàn)出來(lái)。
的確，作為一檔系列綜藝節(jié)目，《聲生不息》難免在環(huán)節(jié)編排與嘉賓邀約上出現(xiàn)重復(fù)，也未必每一期都有創(chuàng)新亮點(diǎn)，但傳承所帶來(lái)的安穩(wěn)踏實(shí)已十分可貴。節(jié)目中，著名美食家、作家蔡瀾在回應(yīng)“怕不怕港樂(lè)已死”這一尖銳提問(wèn)時(shí)說(shuō)：“香港是一只無(wú)腳鳥(niǎo)，永遠(yuǎn)會(huì)重生。”節(jié)目也似對(duì)觀眾訴說(shuō)著羅文在《前程錦繡》里所唱的：“前程盡愿望，自命百煉鋼。淚下抹干，敢抵抗高山，攀過(guò)望遠(yuǎn)方。”
不必驚慌，千千闋歌，總會(huì)飄于遠(yuǎn)方的路上。（趙晨 圖片來(lái)源/《聲生不息》官方微博)
