截至11月27日，由畢贛執(zhí)導(dǎo)，易烊千璽、舒淇主演的《狂野時(shí)代》上映6天，拿下1.53億元票房。蔡尚君執(zhí)導(dǎo)，辛芷蕾、張頌文主演的《日掛中天》累計(jì)票房2200多萬元。相比之下，《女孩》《陽光俱樂部》慘遭票房滑鐵盧。同為電影節(jié)獲獎(jiǎng)藝術(shù)影片，為何票房遭遇冰火兩重天？
“看不懂”不影響高票房
盡管“《狂野時(shí)代》看不懂”沖上熱搜，盡管觀眾吐槽160分鐘的片長“難熬又催眠”，但從票房成績看，《狂野時(shí)代》創(chuàng)造了藝術(shù)片的市場奇跡。
今年5月的第78屆戛納國際電影節(jié)上，《狂野時(shí)代》斬獲主競賽單元特別獎(jiǎng)，再加上易烊千璽、舒淇兩位明星主演，《狂野時(shí)代》在上映前已具有一定關(guān)注度。
該片票房從預(yù)售階段就開始“起飛”。11月16日開啟預(yù)售，8小時(shí)票房便破1000萬元。6天預(yù)售總票房突破1.1億元，這一數(shù)字對(duì)于一部商業(yè)片來說也相當(dāng)可觀。影片上映后，連續(xù)3天領(lǐng)跑單日票房榜，排片、票房、上座率等數(shù)據(jù)均名列前茅，直到《瘋狂動(dòng)物城2》上映后才退居第2位。
同月上映的《日掛中天》，雖然目前累計(jì)票房2200多萬元，距離億元尚遠(yuǎn)，但對(duì)于一部小成本藝術(shù)片來說，表現(xiàn)尚可。主演辛芷蕾憑借該片在今年威尼斯國際電影節(jié)上獲得最佳女演員獎(jiǎng)。
不過，同為近期上映的獲獎(jiǎng)影片，舒淇執(zhí)導(dǎo)的電影《女孩》、黃曉明主演的電影《陽光俱樂部》就沒那么受市場青睞了。《女孩》入圍威尼斯電影節(jié)主競賽單元，還在釜山電影節(jié)上拿到最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)，黃曉明則憑借《陽光俱樂部》獲得上海國際電影節(jié)最佳男演員獎(jiǎng)，但兩部電影票房慘淡，前者不足500萬元，后者也才600多萬元。
易烊千璽粉絲“立大功”
在影院經(jīng)理張淼看來，《狂野時(shí)代》之所以能收獲上億票房，“頂流”主演易烊千璽的粉絲“立下大功”，“這部電影大部分票房由易烊千璽粉絲拉動(dòng)。他們在線上為影片宣傳積極奔走，還有人發(fā)起贈(zèng)票活動(dòng)。”這一點(diǎn)，從該片顯著低于其他影片的網(wǎng)售占比也能看出。一般影片的網(wǎng)售占比約為80%至90%，《狂野時(shí)代》上映第二天、第三天的網(wǎng)售占比則低至57.6%和48.3%，這很可能是因?yàn)榉劢z大規(guī)模線下包場購票。
《狂野時(shí)代》《日掛中天》均選在較為平淡的11月上映，避開國慶檔、春節(jié)檔等擁擠賽道，也為藝術(shù)電影爭取了更大的市場空間。“國內(nèi)電影市場觀眾基數(shù)大，已經(jīng)積累了一批藝術(shù)片受眾，再加上這次兩部電影在國外拿獎(jiǎng)引發(fā)關(guān)注，很多觀眾都想看《日掛中天》里辛芷蕾的表演到底有多好，《狂野時(shí)代》致敬百年影史，也激發(fā)了很多觀眾對(duì)藝術(shù)片的好奇心。”影評(píng)人井潤成說。
宣發(fā)方面，《狂野時(shí)代》《日掛中天》都采用更適配于藝術(shù)片的營銷方式，關(guān)注影片內(nèi)容本身，通過線上線下物料、影片評(píng)論、主創(chuàng)互動(dòng)等渠道，精準(zhǔn)觸達(dá)目標(biāo)觀眾。例如《日掛中天》尊重藝術(shù)片的復(fù)雜多義，將解讀的空間交給影迷，比如片尾女主角突然刺男主角一刀這一情節(jié)，影片主創(chuàng)開放性的回應(yīng)反而增加了影迷討論的力度。
藝術(shù)片營銷切忌商業(yè)片包裝
票房雖不是藝術(shù)片的首要目標(biāo)，但對(duì)回收成本、擴(kuò)大受眾、傳播文化有著重要意義。如何讓藝術(shù)片走進(jìn)大眾消費(fèi)，是創(chuàng)作者必須面對(duì)的課題。
“我們需要建立起穩(wěn)定且成熟的藝術(shù)院線，目前全國藝聯(lián)、首藝聯(lián)的規(guī)模還太小。”影評(píng)人子戈說，藝術(shù)院線建設(shè)是一項(xiàng)系統(tǒng)工程，需要經(jīng)過全面深入的調(diào)查，在運(yùn)營上要規(guī)范、專業(yè)。“進(jìn)入藝術(shù)院線的作品，哪怕放映一年都可以，因?yàn)樗囆g(shù)片本來就要靠長尾效應(yīng)，現(xiàn)在大家都擠在商業(yè)院線里競爭，藝術(shù)片很吃虧，也搶不過商業(yè)片。”
在創(chuàng)作上，藝術(shù)電影可以合理利用“流量”。電影市場專家蔣勇認(rèn)為，利用明星效應(yīng)無可厚非，兼具人氣與實(shí)力的演員對(duì)作品來說本來就是一大看點(diǎn)，就像易烊千璽之于《狂野時(shí)代》、朱一龍之于《河邊的錯(cuò)誤》，但前提是演員需與角色契合。此外，主創(chuàng)對(duì)市場形勢要有準(zhǔn)確把握，在此基礎(chǔ)上控制好成本，“比如從今年同類型電影平均票房是多少，倒推出影片能夠收回成本的票房，然后嚴(yán)格控制好成本。”
“藝術(shù)電影的營銷如果做不到精準(zhǔn)，至少要穩(wěn)扎穩(wěn)打，千萬不要夸張營銷，用商業(yè)片的元素包裝。”井潤成提醒從業(yè)者，現(xiàn)在觀眾對(duì)過度營銷的反感情緒較強(qiáng)，比如畢贛上一部作品《地球最后的夜晚》采用“一吻跨年”的宣傳，雖然贏得票房，卻也遭到口碑反噬。“藝術(shù)片首先要拿下藝術(shù)片受眾，然后爭取稍有破圈，指望商業(yè)片的營銷思路最后可能既傷害觀眾，也傷害主創(chuàng)。”（記者 袁云兒）
