生于2000年的上海民族樂團中阮演奏家王楚卿，攜一曲古色古香的《自在》，登上了第40屆上海之春國際音樂節（以下簡稱“上海之春”）的舞臺。還有打擊樂演奏家胡嘉倩、笛簫演奏家高雅等90后新秀，挑戰《倉才》《愁空山》等極具分量的當代協奏作品和《伎樂天》《云水三章》等創新之作——昨晚，上海民族樂團以《脫穎而出Ⅴ》啟幕2025-2026演出季，8位新生代民樂人在凱迪拉克·上海音樂廳奏響各自的青春宣言。
“‘上海之春’有力推新人的舞臺，青年民樂人才們也非常幸運，能在這里得到磨煉和提升。”上海民族樂團團長羅小慈在接受采訪時表示，作為樂團專為青年才俊量身打造的展示平臺，《脫穎而出》系列音樂會自2016年首秀以來，陸續推出不少優秀的青年民樂演奏家，他們中有些已經成長為樂團的“中流砥柱”、一線骨干，有些成為聲部首席。“此次《脫穎而出Ⅴ》由樂團兩位優秀的青年指揮姚申申、彭菲執棒，以全編制樂隊陣容與8位國樂新秀們共同呈現。還有唐建平、郭文景等知名作曲家操刀提煉作品，為青年人才保駕護航。”
帶著敬畏之心打磨作品
王楚卿演奏的是李玥錦作曲的《自在》，作品通過引用古代詩詞的意境，表達了對自在、逍遙的向往和追求。盡管王楚卿是一名00后，但她的演奏頗見功底，中阮醇厚溫和的音色道出對理想心境的向往：瀟灑于指尖，看世間一切皆淡然。
不只是王楚卿，其他90后國樂新秀也在昨晚的音樂會上憑借實力脫穎而出。28歲的胡嘉倩以唐建平作曲的《倉才》拉開演出序幕。作品以中國京劇打擊樂中“倉”和“才”的節奏組合展開，大膽融入各種創新技法。“這十分考驗打擊樂手的綜合能力，琴、鼓精湛技術兼具的同時，更需極強的耐力、爆發力，再結合情緒、氣息的多重轉換，才能將樂曲精彩呈現。”胡嘉倩說。
同樣是由唐建平作曲的《春秋》，由29歲的琵琶演奏家劉嘉演繹。這是現代琵琶協奏曲的代表之作，演繹該作不僅需要具備高超的技巧，更要有深厚的人文底蘊和跨越時空的敘事能力。劉嘉表示：“樂團前輩鼓勵我說要有年輕人的銳氣，我希望通過音樂將春秋時期百家爭鳴、雄才輩出、欣欣向榮的氣勢釋放出來！”
與劉嘉同為29歲的二胡演奏家董施欒，演奏的是譚盾作曲的《火祭》。該作具有深刻內涵和強烈情感色彩，厚重堅韌的音樂寄托了對生命的敬畏和對人類和平的祈禱，通過二胡、高胡、中胡詮釋不同的音樂表情。“一直以來，能在舞臺上演奏這首經典作品是我的夢想，沒想到夢想這么快就能實現，我始終帶著敬畏之心打磨，希望竭盡所能呈現高水準的《火祭》。”董施欒說。
呈現這個時代的“詩意中國”
年輕的民樂新秀們致力于詮釋好民族樂器的中國味兒。26歲的中阮演奏家李晨曉帶來劉星作曲的《第二中阮協奏曲》。這是一首展現中阮傳統韻味和現代演奏技巧的作品，對中阮在現代音樂中的發展具有推動作用。如何將高難度的兩手配合自然展現以表達作品意境，李晨曉對自己要求嚴格。“我希望能給聽眾帶來沉浸式的音樂體驗。”
29歲的笛簫演奏家王澤上演李博禪作曲的《云水三章》。這首誕生于2023年的新作分為“向天邊的云”“向水中的葉”“向遠方的人”三部分，展現了曲笛、梆笛、新笛和簫的不同技巧和音樂特色，表達不同的人生意境。28歲的高雅演奏的是郭文景作曲的《愁空山》，這部作品被譽為竹笛界“最具演奏難度的曲目之一”。高雅迎難而上，不僅傳達了作品雄渾、厚重的精神內核，又呈現出細膩感和層次感。
32歲的箜篌演奏家劉宣邑演奏了王丹紅作曲的《伎樂天》。該作靈感來源于敦煌莫高窟的作品，發揮箜篌善于表達旋律的特點，描繪敦煌壁畫上飛天的婀娜身姿，散發著西域音樂的魅力，神秘而靈動。
此次上海民族樂團迎來第21個演出季，從AI技術賦能傳統音色到東方美學的時代新聲，從詩詞長卷的宏大敘事到當代國風的浪漫吟唱，這場跨越四季的文化壯游將以樂為筆，寫下屬于這個時代的“詩意中國”。記者獲悉，作為新演出季重磅原創作品，《詩的國度》將于下半年在上海交響音樂廳首演。音樂會由復旦大學古典文學教授駱玉明擔綱文學顧問和策劃，青年作曲家李博禪作曲，指揮家湯沐海執棒，駐團指揮姚申申及全編制民族管弦樂團共同呈現。（文匯報記者 姜方）
